摘 要：《临安遗恨》是我国第一首古筝协奏曲，乐曲背景阐述的素材取自《满江红》一词，全曲共有七个乐段。本文通过对该曲的音乐表现、古筝演奏技巧，以及结合文学背景等方面的分析，着重阐述音乐与文学的完美结合，帮助古筝爱好者更深刻地了解这首乐曲所塑造的“岳飞”英雄形象及体会主人公临刑前的复杂心境。
　　关键词：临安遗恨；音乐；文学；结合
　　　　筝是我国最古老的弹拨乐器之一，始于战国时期，至今已有两千多年是我历史。音域宽广，音色优美动听，演奏技巧丰富，常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏，被称为“众乐之王”，亦被誉为“东方钢琴”。《临安遗恨》是我国第一首古筝协奏曲，乐曲背景阐述的素材取自《满江红》一词，音乐素材取自传统乐曲《满江红》，可见本作品的创作有着坚实的文学和历史基础。本首筝曲不仅运用了多种古筝演奏技巧，并且将其灵活变化使用，最主要的是结合真实的历史环境，紧扣人物的经历和遭遇，充分展现人物的内心活动，由此细腻刻画岳飞的英雄形象。下面是主题呈示部和展开部的分析：
　　一、主题呈示部
　　1.第一次主题出现，是在乐曲第二部分，慢板，中速。以传统音乐《满江红》3 5 56 1的旋律为音乐主题素材，演奏技法比较简单，但是感情表达却十分的丰富。演奏时，主要是通过右手音色强弱的对比及左手的揉按吟滑来表现情感的细腻变化，如主题的头两个小节，运用先弱后强再变弱的处理方式，此时的左手不要忽略任何一处的滑音。笔者认为，岳飞作为一名将领，拥有的是军人的风范：大气，深沉，有谋略，在抗金的多年里，他屡立战功，如在牛头山设伏，大破金兀术，施计败粘罕，大战爱华山……他威名远扬，还建立起了一支纪律严明，作战骁勇的抗金劲旅“岳家军”，这些无一不体现了岳飞作为一名将领的非凡才干和军人气质。所以，乐曲的此段虽说是柔和的慢板，但在表现音乐的时候我们同样不能失掉军人大气凛然的风度，否则就是表现儿女情长，不符合历史情境。
　　2.第二次主题出现，是在乐曲第四部分，慢板，要注意与第一次主题段进行区分。它变化了主题段旋律材料，在速度上较主题段更慢一些，更柔一些，少了一些激愤，多了些许的悲凉，表现的是岳飞忆母以及对家人的思念之情[1]。结合史实，当年洞庭湖草寇杨幺请岳飞入反叛盗贼的伙，岳母姚氏希望他能抵挡住诱惑，清贫洁身，于是祝告天地祖宗，为他刺下“精忠报国”四个字，岳飞决心不辜负母亲的愿望，竭尽全力为国尽忠，因此在他的人生道路上，母亲是一个非常重要的人物。同时，岳飞的“孝”在史书上也有记载：中原沦陷，岳飞极为担心和关切母亲的安危，前后是十八次派人深入敌战区，最终将其母接回；平日戎马倥偬之际仍尽力亲自侍奉母亲日常起居；姚氏病逝，岳飞悲痛万分，“水浆不入口者三日”侍亲之孝，堪称典范[2]。从演奏技法上来讲，这段音乐没有特殊的地方，但是主题材料的凸显使文学与音乐结合得十分完美，音色的处理可以类似慢板部分。在218小节处连续四个小节相同音型的级进表现了岳飞对家人依依话别的感情，因此，在演奏时我们要分句，气口要明显，换气的地方在三连音的刮奏之前，体现主人公内心的无奈与悲凉，这里可以根据演奏者自身的理解进行强弱的处理。之后加入两个小节的泛音，此处给人以思绪缥缈之感，想象的空间十分大。所以，当我们把音乐和文学结合起来，再演奏这段旋律的时候，我们感受到的是战场之外的、不一样的岳飞。原本用文字都要花大力气描写，在本曲中却用简短的篇幅刻画细腻入微，不禁使人想到这样一个“忠孝”之子，文韬武略，昔日是何其意气风发！落难到如此境地，真是大宋之悲哀！
　　3.第三次主题出现，是在乐曲的第七段，再现段，此段由D调转到G调，主旋律发展变化。基本的演奏技法与前面的主题奏法一致，而情感的变化处理却不同，这是在追思，所以段首不宜处理得激动悲怆，演奏尽量平缓客观。要提出强调的是，在本段的尾句，应该奏出强弱明显对比的效果，触弦强有力，用多音摇指和连续渐强将乐曲推向高潮，最后几个刚劲有力的和弦速度依次递减，预示着无尽的遗憾。笔者认为在某种程度上来说，是“忠”蒙蔽了岳飞的眼睛，导致了他被害。但是，他的“忠”又饱含着对和平的向往，对百姓的关心。这样的人，死在为一己私利可以出卖国家的秦桧手里，实在让人痛心不已。
　　二、展开部
　　1.第一次展开部的出现，是第一次主题之后，也是乐曲的第三段，节奏与前两段对比明显。本段是主人公在回忆昔日千军万马驰骋疆场，誓死抗金的画面，采用了十六分音符的快速点奏，加入左右手扫弦。演奏时应该由弱到强，前两小节是弱，后面两个小节慢慢强起来，似马蹄声由远及近，展现战场的情景。140小节开始是一段快速指序，要注意指法的排列，要和钢琴节奏对准。据记载，绍兴九年（1119年），高宗与秦桧与金议和，南宋向金称臣纳贡，这使岳飞不胜愤懑，上表要求“解罢兵务，退处林泉”，在郾城大破金军精锐铁骑兵“铁浮图”和“拐子马”，乘胜进占朱元镇，兀术被迫退守开封，金军士气沮丧，发出“撼山易，撼岳家军难”的哀叹；《岳飞传》第十二回岳元帅大战爱华山中，这样描写道：兀术只见雪鬃马上有一人，银盔银甲，素袍白脸，微须三喒，威风凛凛，而这位将军正是岳元帅[3]。点奏时的扫弦也形象地表现了当时身在战场的岳飞必胜的决心以及由此让人联想到他身带盔甲，手持金刀，呼风唤雨的情形，这与上面从文学史料上查阅的资料正好相符。总之，岳飞元帅的戎马生涯通过本段旋律的和技法的强烈对比表现得淋漓尽致。虽说这是在回忆，却又像在眼前一样，如一幅真实的战争图，正是“壮士饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”的真实写照。
　　2、第二次展开出现，是在第二次主题之后，也是乐曲的第五部分。这是全曲唯一一段稍微轻快的曲调，中板，表现了岳飞对自己昔时凯旋而归，人们热情欢迎以及与家人欢聚情景的美好回忆，同时也是在想象当山河收复时，百姓安居乐业，戎马衣锦还乡，与家眷士兵同宴的憧憬[4]。演奏时应当注意节奏的对比变化。慢速进入，第三个小节要比第一个小节快一倍，在渐快的时要注意古筝和钢琴的配合，乐句后半拍进入时不要抢拍。想象这是在胜利之时，心中有的是喜悦，所以演奏时不要有悲愤之感，要深深体会此处人物心理活动的变化。310小节开始是此段的最后一句，紧接着钢琴的八度震音，好像在主人公在美好回忆和憧憬的时候，突然被拉回到残酷的现实中。据记载，秦桧假传圣旨后，岳飞在不知情的情况下奉旨回京，结果被关进监狱，饱受折磨，秦桧和万罗汝楫联合严刑逼供，对岳飞施行残酷的刑罚，逼迫承认谋反的罪名。在本段音乐的描述中，我们先是体会到主人公对美好理想的憧憬，然后音势一转，如同话锋的转变，以此来表明理想与现实的区别还是很大的。