2.2 自然美的塑造

我国古典园林艺术的基本特性和基本原则， 就是 “本于自然， 高于自然” 。孔子在 《论语》 中提出 “知者乐水， 仁者乐山” ，论述了人与自然的相互依存的关系，把大自然中山和水的形象， 用来刻画人的性格， 陶冶人的情操， 对后期我国园林艺术的发展， 有着较大的影响。石峰， 不论在什么自然条件下， 挺立在大自然之中， 人们称之为坚贞、 正直的代表。至此， 许多文人借石抒情， 描绘一幅幅动人的诗篇， 以石来象征自己坚韧不拔的品行。中国古典园林石景艺术表达上， 在深受古典美学陶冶的同时， 不断突出自然的特性， 创造出了以堆山叠石为园林组景， 崇尚自然而妙造自然的园林景观。

2.3 空间美的塑造

中国古典园林最大的艺术成就，就是利用有限的面积尺寸， 来营造出无限的想象空间， 并使其发挥巨大功能作用。因此， 在园林设计和布局上， 通常按照景色和功能划分为若干景区， 每个景区的面积大小和表现形式， 应做到主次分明、 疏密有致、 曲径通幽、 豁然开朗的景观效果。而园林的假山石景设计模仿自然界雄奇秀丽之美， 游人漫步其中， 仿佛置身于自然山林之间， 景色千姿百态， 空间无限伸展。因此， 利用山石来组织和分隔空间， 并采用借景的手法， 将有限的面积扩大， 延伸至园外， 和园内景观相互渗透， 最终形成宽广而幽深的空间境界和自然山林的意境情趣。

2.4 诗画美的塑造

园林， 它是一门综合性强、 技术含量高的艺术， 不仅要充分利用自然资源来表达 “实境” ， 还要通过文人的书画创作、诗词歌赋来描绘五彩缤纷的景色来反映 “虚境” ， 构造了一个极富诗情画意美的空间。 中国古代文人有较高的文化艺术修养， 追求清新、 雅致的精神食粮和崇高的自然境界。因此， 中国古典园林艺术空间有效的为文人提供琴棋书画的美景和场所， 在此赋诗作画， 描绘出各种感人的诗情画意， 供人们拜读和观赏。园林与文人有着千丝万缕的联系， 文人在写诗作画中， 园林为他们激发了更多的情趣， 充分反映这种思想和艺术修养。

3 中国古典园林的石景艺术内涵

3.1 植物景观与石景艺术

在我国古典园林艺术创作中，石景与其他景观要素配置过程中主要起着点缀和辅助的作用。将山石与植物组合造景（图 3-1） ， 不仅可以利用植物的柔美和茂密， 来突显山石的硬朗和霸气， 还能使植物更加富有神韵。在山石与植物搭配中，要做到不同植物之间的搭配自然， 协调一致的形式， 景观效果显著。 无论从任何角度来体现景观主体， 山石和植物的搭配都应考虑园内的地形地貌特征及周边的自然环境因素，按照植物的种类、 气候条件、 质地结构等要素， 进行精心选择， 合理搭配， 才能营造出清朗秀丽、 古色古香的园林艺术作品。

3.2 水体景观与石景艺术

在我国古典园林艺术创作中， 讲究依山傍水、 山水相依，与自然环境相随，以石来塑造山的形象，用水来刻画石的内涵， 二者缺一不可， 相互依托。石景与水体的相结合主要有两种形式。一是静态石景设计， 将形体美观之石置于水中央， 以衬托水面的静态和波光灵动为主题； 在静水中置石， 必须做到石体可平可立， 形成相互对比， 组合形式不同， 显示出来的效果截然不同 [2] 。另一种是动态石景设计， 在河流、 溪涧、 跌水中散点置石， 以突显水流的迂回和动感为目的； 或将石材半置在岸边沙土中， 水体随风拍打水岸石， 形成自然生动的状态。如果将石材铺设在水底， 让水体从石缝中滑过， 则呈现出潺潺流水的另一种景观。石与水的组合搭配 （图 3-2） 是动与静、 刚与柔的结合， 山石因其形态的不同常给人坚硬、 挺拔、 秀丽、 玲珑之感； 而水体则带给人们的是恬静、 柔和、 激流、 澎湃之感。正确处理好石与水的关系， 必须考虑到光与影、 形态与质地、 纹理与水波等方面要素， 从而达到景观尽善尽美的目的。